Колониальная и современная керамика в Мексике

Здесь вы найдете все, что вам нужно знать о колониальной и современной керамике в Мексике.

Колониальная и современная керамика в Мексике
Мексиканская керамика. Изображение: Publicdomainpictures.net

На всех этапах человеческой культуры керамика - его неотъемлемый спутник. Постоянство керамических предметов и их устойчивость к разрушению делают их наиболее точным свидетельством архаичных культур. Виртуозность была достигнута в идентификации различных типов керамики для того, чтобы почти с математической точностью определить типы, происхождение, горизонты и другие данные, которым соответствуют керамические изделия прошлого, и посредством этих исследований были реконструированы многие особенности культур, к которым они принадлежали.

В области гипотезы керамика идет почти рука об руку с внешним видом человека. Несомненно, первыми наблюдениями первобытного человека в его охотничьей деятельности стало выявление следов, оставленных животными на глинистых полях. Идентификация этих признаков имеет жизненно важное значение для их кормления и безопасности. В пластичности глины - этой способности к деформации - запечатлен отпечаток саблезубого тигра, мамонта или других животных, на которых нужно было напасть или ускользнуть; остальное делал огонь.

Из наблюдений за закаливанием грязи под действием тепла сначала в естественных лесных пожарах, а затем, когда человеку удалось создать огонь по своему желанию и применить его к затвердевшей глине, родилась керамика. Многие из сезонных кочевников не производили керамику, потому что их постоянные прогулки не позволяли им переносить хрупкие и относительно тяжелые предметы.

Археологи и другие специалисты в этой области более или менее согласны с тем, что керамические предметы, которые доказаны и бесспорно стары, датируются 5000 годами до н.э., то есть уже достигли почтенного возраста в семь тысяч лет. Однако, учитывая тот факт, что исследования становятся все более точными, они продлевают древность человека на планете на тысячи лет, а следовательно и возможный возраст керамики, не ошибаются, устанавливая возможный возраст в 20 000 лет.

Чтобы избежать недоразумений, необходимо уточнить, что слово "керамика", то есть искусство изготовления предметов из глины, означает в точности то же самое, что и керамика, только первое происходит от арабского языка, а второе - от греческого; оба голоса можно использовать нечетко, так как нет никакого обозначения или коннотации, отличной от или иерархии одного над другим.

В настоящее время некоторые люди, не очень строгие и менее сознательные, используют слово "керамика" для обозначения предметов, изготовленных с помощью промышленных паст, и стараются ограничить керамику предметами, изготовленными из коричневой или красной глины. Для их тонких ушей это звучит лучше гончарного, чем гончарного, причем последний термин более плебейский и предполагает наличие популярного ремесленника, как правило, с низким доходом, и даже в учебных программах учебных заведений они говорят только о гончарном деле, а не о гончарном деле. Мы будем использовать термины взаимозаменяемо.

По естественным причинам самая старая керамика - это керамика без глазури. Изделия могут быть отполированы или нет, полировка может быть очень зарождающейся или достигать непреодолимой степени совершенства. К неглазурованным относятся также куски, которые имеют только ангобы - пасты на основе контрастных цветных глин, которые наносится на объект перед обжигом, чтобы придать ему гладкую гладкую поверхность, - а также кусочки сграффито или кусочки, изготовленные с помощью таблеточной техники или других процедур, при условии, что, как уже упоминалось, они неглазурованные.

В Азии и особенно на Ближнем Востоке, период неглазурованной керамики охватывает примерно 18 000 лет, то есть с 20 000 до 2 000 лет до н.э., когда появляются глазурованные куски на основе свинца и солей кремнезема, которые проще всего изготовить и обработать и, следовательно, наиболее распространенная глазурь. Период действия этих глазурей простирается от 2000 г. до н.э. в Китае, Японии и Корее до 100 г. н.э., когда появляется и продолжает появляться высокотемпературная керамика.

Что касается Европы, то период неглазурованной керамики уходит с 20.000 до 700 г. до н.э., когда появляются глазурованные куски. Низкотемпературная глазурованная керамика простирается до середины XVIII века, когда европейцам впервые удается разработать куски высокотемпературной керамики.

Что касается Мексики, то период неглазированной керамики приблизительно 2000 лет ДО Рождества Христова до 1521 года. Затем, с 1521 по 1960 год появляется глазурованная керамика; с этой последней даты начинается производство высокотемпературной керамики, которая также называется керамической, керамической, мозаичной и seki toki.

В истории человечества было время, когда можно было сказать, что способ изготовления гончарных изделий везде был очень похож, или, другими словами, технологический уровень керамики был очень однороден. В Азии, Европе и Америке, примерно в 2000 году до н.э., керамика была изготовлена без слоя стекла, что достигло такой же степени совершенства и утонченности, как у древних греков, где полировка и роспись, с ангобом, достигали возвышенного уровня. Позже в Америке, в этом же типе керамики, красивые ангобы, замечательные сграффито и таблетки достигают большого совершенства.

Три революции керамики

Можно утверждать, что керамика претерпела три революции или фундаментальные изменения.

Первое - это рождение самой керамики, которая должна находиться между палеолитом и мезолитом, и которая принесла важные изменения в жизни и общественной организации первобытного человека, когда он смог иметь предметы для лучшего сохранения собранной пищи. Керамика, несомненно, была очень позитивным событием, которое превзошло плетение корзин в защите зерна и позволило хранить его дольше.

С другой стороны, приготовление пищи началось с изменения привычек питания. Эти факты преобразили общественную организацию и подготовили условия для великого роста населения, который происходил в период неолита; когда первобытный человек вышел за пределы стадии охоты и собирательства, чтобы стать оседлым и земледельцем, керамика была тем элементом, который обеспечивал его вместимость и давал ему больший горизонт в его пищевых возможностях.

На данном этапе печи неизвестны. Сжигание производится на уровне земли в виде огня или костра - техники, которые гончары называют "открытым небом". Как следствие, они могут сгореть только тогда, когда это позволяют погодные условия; в противном случае они теряют хороший процент кусков из-за отсутствия контроля над теплом. Единственным улучшением в регулировании температуры является использование горшков для небольшого прикрытия огня и концентрирования тепла. Этот способ работы продлевается на очень долгое время с другими усовершенствованиями в хонинговании, в принятии различных декоров на основе ангобов и в "пастилляции" в качестве орнаментальной концепции.

Второе основное изменение началось с открытия и использования стекловидных эмалей, которые позволили покрыть предметы слоем, который обеспечил большую гидроизоляцию, большую твердость и устойчивость к износу в результате использования. Примитивные глазури - это глазури, изготовленные из свинца и кремнезема, которые являются наиболее распространенными. Наличие других элементов, таких как красное железо, медь или марганец, может дать свинцовое основание красного, зеленого или черного цветов соответственно.

Чтобы добиться нанесения глазури, гончары должны освоить использование печей, от самых примитивных до самых изощренных. Первые печи, как правило, из необожженного кирпича, имеют на дне камеру сгорания, подготовленную для использования дров. В этой камере, сделанной из арок, хранятся части, подлежащие сжиганию, которые изолированы от окружающей среды стенами. Печи управляют и концентрируют тепло лучше, чем при пожаре, что позволяет экономить топливо.

Согласно используемой в настоящее время терминологии, керамика, о которой мы говорим, имеет "низкую температуру", то есть температуру, при которой объекты обжигаются, составляет от 600 до 850 градусов Цельсия. Глазированная керамика требует двух обжигов: один для затвердевания глины или керамической пасты, другой для фиксации глазури или декора. Бутылообразные печи, которые арабы представили в Испании, были самой важной технологической новинкой своего времени.

Третья революция - открытие "высокотемпературной" керамики, так называемой, потому что в ней используется температура выше 1200 градусов Цельсия. Для этого требуются керамические пасты с высоким содержанием кремнезема, полевых шпатов и каолина, которые затвердевают, не плавясь, достигая невероятной степени твердости, превосходящей по твердости сталь. При остеклении эти высокотемпературные куски прекрасно застеклены, а их очень твердые глазури обладают высокой износостойкостью, устойчивы к действию кислот, абсолютно непроницаемы для воды и жира. Для достижения такого типа изделий необходимо было совершенствовать печи, глубоко изучать и осваивать керамические пасты и достигать высокого технического мастерства во всех процессах.

Керамика в колониальной Мексике

С 1521 года Мексика получает вклад европейской керамики, в основном от Испании. Испанская керамика в 15 веке характеризуется доминированием полуострова в применении глазури на основе свинца и свинцово-оловянной смеси. Этот вид керамики путешествовал, чтобы добраться до Испании, длинный путь, который начался на Ближнем Востоке, продолжался через Рим и был доставлен римлянами в Испанию, а также арабами, чье влияние продолжалось 700 лет.

Одновременно с завоеванием и изгнанием остатков арабского владычества в Испании начались великие географические открытия и завоевание Америки. К тому времени испанские гончары ассимилировались и создали свои собственные римские и арабские гончарные традиции, и уже существовали, с очень специфической личностью, кастильские, майорские, валенсийские и аликантийские гончарные изделия, и это лишь некоторые из них.

На Пиренейском полуострове они знали и обладали большим мастерством над печами, из которых печь, которая до сих пор известна как "арабская", является хорошим примером эффективности и экономичности при сжигании, они знали, как строить и эксплуатировать их, они знали различные глазури на основе свинца и знали, как использовать пигменты, которые дали им различные цвета, красные и черные, которые были основой цветов Barrio de la Luz в Пуэбла, которые производятся из красного и черного оксида железа и марганца: зелень, которая была принята во многих местах Мексики и дается на основе свинца и меди; светлые и желтые и молочные, изготовленные на основе свинца и олова, которые характеризуют керамические изделия, которые в настоящее время в Мексике называются "майоликас" или "талаверская керамика" и которые соответствуют местам более прозапии керамики, таким как Пуэбла, Гуанахуато и Агуаскальентес.

Глазури с их вкусным молочным телом появляются в Европе, пытаясь получить нечто похожее на китайский фарфор. Зависть за то, что не в состоянии сделать фарфор, привело европейских гончаров в целом, чтобы создать, в поисках чего-то похожего, что-то другое. Это предшественник гончарного дела, которое в колонии образует одну из важнейших ветвей гончарного дела в колониальной Мексике.

Что касается мастерства форм, то токари были так же хороши, как и доиспанские гончары, которые с разными представлениями об использовании движения в изделии разработали их эффективно.

Если мы посмотрим на самые разнообразные техники производства испанской керамики, мы найдем кувшины, банки, миски, кувшины, горшки, цветочные горшки, кинжалы, бутылки, бутылки, порроны, бекины, тазы, сливы, растворы, лисички, бочки, чаны, акулы, подносы, тарелки, миски, супницы, ящики, ящики, охранники, профили, тазы, накладные и многое другое, что по количеству роз ускользает от их полной аннотации.

Благодаря своей богатой доиспанской керамике и этому ценному вкладу в формы и технику, можно сказать, что Мексика является одной из немногих стран, которые сохраняют большое керамическое наследие, и точно так же, как Испания получила римское и арабское влияние, она ассимилировала их и придала им свой особый характер. Мексика, на более широкой доиспанской основе, получает эти же влияния, делает их своими, и это является причиной процветания гончарного дела в сегодняшней Мексике.

Но все же Мексика, в колонии, получает еще одно влияние: восточное, которое установлено только для дизайна и украшения некоторых предметов.

Известно, что Нао де Манила высаживала свои товары в порту Акапулько, где в течение нескольких лет проходила ярмарка, на которую приезжали купцы со всей Новой Испании, чтобы приобрести различные предметы, среди которых заметные куски восточной керамики из Китая и Японии, через Филиппины, доставлялись в дома богатых семей в главных городах, среди которых выделялись Мексика, Пуэбла, Гвадалахара, Гуанахуато и некоторые другие.

Знание этих частей гончаров, их техническое совершенство с точки зрения твердости, потому что они были в основном фарфора, красота их дизайна и украшения, всегда вызывало у них большое восхищение и желание подражать им. Мексиканские гончары, усвоившие влияние испанской керамики, были далеки от технического мастерства, которое подразумевает изготовление фарфора; они не знали ни техники высокой температуры, ни восточных печей, которые могли бы поднимать 1400 градусов по Цельсию, и не имели соответствующих глин.

Поэтому, как и европейские керамисты своего времени, или, возможно, предвосхищая их, они доводили до совершенства белые и молочные глазури с использованием олова и свинца, имитируя восточные узоры и во многих случаях даже темы. Любопытно найти во многих тиборах "голубиная грудка", выполненных в Пуэбле, восточные рисунки и украшения, которые очень хорошо имитируют восточные темы, дамы с веерами, персонажи с конскими хвостами, драконы и целый ряд восточных тем.

Керамические изделия с гравировкой или глазурью

Первое, чему коренные гончары научились у испанцев, во многих случаях было использование свинцовых глазурей, чья гидроизоляционная функция была достигнута с большой экономией труда, если сравнивать с усилиями, затрачиваемыми на шлифовку. Их большая твердость и стойкость к использованию привели к тому, что они распространились во время колонии. Чтобы сделать эту керамику, нужно было выполнить два обжига: первый - затвердевать кусок, то есть "бискоччо" или "санкочо", а второй - "ангретар" или "видриар", то есть нанести раствор свинцовых солей и, при необходимости, украсить и сжечь его снова.

Для этого гончары, которые делают глазурованную глиняную посуду, должны владеть печью. Эту глиняную посуду нельзя сжечь на уровне земли, но необходимо построить печь, в которой можно сконцентрировать огонь и достичь самых высоких температур, в зависимости от случая, между 600 и 850 градусами по Цельсию, чтобы сделать бисквитное пирожное и глазурь. Печи для этого типа керамики - от самых экономичных и простых под открытым небом до "арабов" в форме бутылки, которые лучше концентрируют тепло.

Керамическое скрещивание, происходящее в колониальной Мексике, распространяется на все регионы новой страны. Во всех важных городах есть свои "гончарные кварталы", где живут ремесленники, производящие глазурованную или белую керамику. Обычно они живут в окрестностях своих глиняных шахт. Сложная связь во время колонии в огромной стране, и особая сложность транспортировки керамических предметов, заставляет все места быть более или менее самодостаточными в этой линии. Диффузия этой керамики практически повсеместна в стране и со временем она в некоторых местах приобретает свою собственную печать.

Керамика и социальные классы

С точки зрения рынка, на который они едут, можно четко определить несколько направлений: туземная керамика, сохраняющая с большей чистотой свои особенности, имеет в качестве основного рынка саму туземную общину и некоторые другие близлежащие общины, но участвует в рынке креолов или метисов, ассимилированных с креолами, лишь в очень малом масштабе; если что-то из-за признания особых достоинств ароматической грязи или горшков, которые охлаждают воду, потому что они не полностью водонепроницаемы, например, застекленная грязь, и поэтому, когда отфильтрованная вода испаряется, она крадет тепло из горшка, или из-за признания того, насколько приятны текстуры отшлифованной грязи.

Что касается глазурованных или выгравированных глиняных предметов, то эта керамика, как правило, изготавливается в деревнях испанского поселения, а гончарные мастерские располагаются на берегах. Еще до начала 20 века было распространено большое количество печей, большинство из которых были круглые, сделанные из необожженного кирпича, с полукруглыми арками в камере сгорания, прямым обжигом и открытым небом. Эти типы печей были достаточно эффективны для обеспечения двух требуемых ожогов: первый - для затвердевания керамической пасты, второй - для фиксации глазури.

При первом жежечье, хотя гончары и не предлагают этого, им удается устранить дефектные куски, и этот контроль качества означает, что при втором жечье получаются куски желаемого качества. Эта керамика в основном предназначена для метисов, которые к концу XVIII века составляли подавляющее большинство мексиканского народа; она также продается, хотя и в меньших масштабах, среди коренного населения не потому, что им не нравится, а потому, что покупательная способность у коренного населения всегда была низкой.

Что касается высших классов колонии, то глазурованная глиняная посуда была принята креолами с более развитым национальным смыслом, как в случае Пуэблы, Гуанахуато и Гвадалахары, где креольские дома, особенно крупные усадьбы, имели хорошее количество глазурованной глиняной посуды наилучшего качества. Что касается архитектуры, то хижины, изготовленные из местного материала, например, из бахареков и соломенных крыш, в основном принадлежали коренным народам, самодельные дома и крыши - народам метисов, а из кирпича и каменоломни - креолам и испанцам; кроме того, это классовое деление существовало во многих орденах колониальной жизни, в том числе и в отношении использования и типов керамики.

В белой посуде или посуде из майолики использовался только местный материал - глина, которую нельзя было импортировать из Испании. Эта керамика была изготовлена по технике полуострова в мастерских, владельцы и официальные мастера которых объявили себя испанцами, под гильдией и обычаями Кастилии. Это были изделия, изготовленные испанцами и для потребления доминирующими классами колонии, среди которых были также креолы и богатые метисы.

Белая посуда, которая производилась в Пуэбле, Гуанахуато, Долорес, Агуаскалентес и Гвадалахаре, никогда не была керамикой Гарата, как у коренных жителей или глазурованной. Если мы обратимся к свидетельствам, которые существуют по этому вопросу, мы обнаружим, что в инвентаризации, который был поднят до смерти мастер цеха Хуан Гарсия в Пуэбла де лос-Анджелес в 1772 году, акула стоила от 6 до 12 песо, чаша 14 реальностей, бассейны до 8 песо каждый, небольшие бассейны до 2 песо, супницы до одного песо, салатницы до 6 реальностей, большие горшки до 12 реальностей, средние горшки до 6 реальностей и маленькие горшки до 4 реальностей, горшки до 3, соляные шейкеры до 4 и вазы до 2 реальностей. В то время это были песо.

Эти данные записаны в этой замечательной книге о белом фарфоре и изразцах Пуэблы, написанной в 1939 году г-ном Энрике Сервантесом, и очень жаль, что в других гончарных регионах Мексики нет других подобных исследований. Указанные цены были в пределах досягаемости только богатых, принадлежащих к правящим классам в колонии.

Высокотемпературная керамика

Высокотемпературная керамика была открыта на Дальнем Востоке, в Китае, Корее и Японии чуть более 2000 лет назад; в Европе ее начали изготавливать около 300 лет назад, а в Мексике ей всего три десятка лет. Эта техника известна в других странах как керамогранит, морилки, большой керамогранит и seki toki. Его восьмиклассная твердость дает ему, когда речь идет об объектах использования, большую стойкость к истиранию и длительный срок службы. Когда речь идет об осколках, соприкасающихся с пищей, от этого источника нет отщепления глазурей или опасности отравления; его пасты и глазури устойчивы к действию почти всех кислот, особенно наиболее распространенных; они не проникают в организм жиром и абсолютно не проницаемы.

В Мексике все ремесленное гончарное производство, с 1521 года по настоящее время, имеет низкую температуру и только зарождающаяся промышленность конца XIX века начала использовать средние температуры выше 1050 градусов по Цельсию для изготовления промышленных керамических изделий.

В 1950-х годах высокотемпературная керамика появилась в Мексике, и очень небольшая группа керамистов начала изучать эту технику в разных частях света: Хорхе Уилмот, поселившийся в Тонале, Халиско, учился в Германии; Уго Веласкес, в настоящее время проживающий в Куэрнаваке, Морелос, учился в Соединенных Штатах; Грасиэла Диас де Леон, проживающая в Мехико, училась в Японии. Этих людей можно считать пионерами высоких температур в Мексике. В 1960-х годах эксперименты с этой техникой начались в Школе дизайна и ремесел, и к этому времени было всего несколько мастерских с очень ограниченным экспериментальным производством.

В настоящее время только в Тонале, Халиско, по окончании школы Хорхе Уилмота существует около двадцати мастерских; в штате Мехико их восемь, в Морелосе - четыре, в Мехико - шесть и в других штатах - семь. Сегодня в стране должно быть около пятидесяти мастерских, что говорит о том, какое развитие получил этот вид керамики за такое короткое время. Тем не менее, производство высокотемпературных изделий ручной работы, по сравнению с производством промышленной керамики, очень сокращается, но с каждым днем, который проходит его увеличивается и достигает большего понимания со стороны общественности и, как следствие, спрос увеличивается, стимулируя создание новых мастерских, которые производят изделия, как для украшения, так и для использования.

Лучшее знание обращения с окислительной или восстановительной атмосферой, в зависимости от случая, то есть горение происходит в богатой кислородом или восстановленной атмосфере, которая может контролироваться путем поступления воздуха в печь, расширило цветовую гамму высокотемпературной керамики, которая в большей степени восстановлена, чем низкотемпературная керамика. Еще предстоит пройти долгий путь, чтобы обогатить цвета и текстуры в большой керамогранитной плите.

Новые традиции

Мексика - это плавильный котёл, большой плавильный котёл, который получил и усвоил влияние всех орденов и усвоил их со своей собственной печатью, инициируя новые традиции. Керамика и высокотемпературные технологии не могут не знать об этом явлении. Необходимо помнить, что сумма знаний, придающих форму ремесленной технике, позволяет утверждать, что она является всеобщим наследием, и что страны или регионы придают ей лишь отдельные акценты. Мир и Мексика - это большой коллаж, а национальный акцент - это всего лишь интерпретация.

Колониальная эпоха принесла с собой предложения из разных уголков мира; через Атлантику, помимо самой западной культуры, в Европу пришли товары и культура, которые ислам привнес в Европу. Через Тихий океан поступали товары с Востока (по европейскому видению, потому что для нас это Запад). Через продукты, прибывшие морем, у нас появилось представление о культурном производстве всего мира.

Европейский средний класс, который не мог позволить себе купить фарфор, был доволен Талаверой; в Мексику прибыли партии фарфора, предназначенные для европейского рынка, часть из которых осталась здесь, чтобы удовлетворить спрос состоятельных людей.

Подавляющее большинство жителей этих земель не имели доступа к импортируемым товарам. Результаты колонизации были катастрофическими; болезни, принудительный труд, который индейцы делали для encomenderos, присвоение земель победителями, изменения в рационе питания, среди прочих факторов, уничтожили население.

Несмотря на это, часть самобытных культур продолжала свою культурную практику. Керамика была одним из видов деятельности, которая продолжалась, так как она была необходима для многих повседневных занятий, в которых доминировали. При приготовлении пищи, необходимо производство кастрюль, комалов, кувшинов, ситечек, среди прочих различных предметов для кухни.

Местные гончары использовали для производства двух видов продукции: одни орудия для приготовления пищи над камином (огнеупорная керамика), а другие, обладающие свойствами, позволяющими хранимым в них жидкостям оставаться свежими (водяная керамика).

Наверное, очень скоро после падения Теночтитлана приехали мастера, которые знали европейские техники и, прежде всего, знакомые им формы. Кроме того, им нужны были такие предметы, как плитка, горгулья, трубы и другие инструменты в доме и в повседневной жизни. Они также привезли металлический токарный станок с центральной осью, с которым они привыкли работать.

Для отделки керамики была введена техника глазуровки, которая придавала блеск и цвет кусочкам глины. Сначала с помощью этой техники были изготовлены "медовые" отделочные материалы, которые до сих пор изготавливаются. Примерно в это же время началось производство такого вида керамики, как майолика или талавера, которая пришла на смену китайскому фарфору среди креолов с более низким доходом и испанцев, которые не могли себе этого позволить.

Некоторые археологические исследования, проведенные в Мехико, позволяют предположить, что первые печи для производства майолики, возможно, были расположены недалеко от нынешней центральной части Аламеды, поскольку среди остатков того, что там было сделано, помимо фрагментов сосудов из майолики, находились цилиндрические глиняные конструкции, которые, несомненно, служили для того, чтобы пластины не прилипли к печи и не застеклялись внутри нее.

Следы, оставленные триколонами (три небольшие конические подставки из обожженной глины, для отделения кусков в печи) на глазурованной керамике, видны и служат ориентиром для распознавания древней майолики. В настоящее время используются и другие типы опор, которые в народе называют "галитос" или "кабаллитос", маркировка которых менее заметна.

Еще одной из техник, использовавшихся в то время для изготовления гончарных изделий, необходимых для повседневной деятельности в городе, была сглаживание. Среди произведений, которые были сделаны, были патеры (голос - латинский, хотя говорят, что общая форма сосудов происходит из ислама), которые также назывались аппастелами, лебриллами или девственными блюдами. Патеры представляют собой мелкие вогнутые сосуды диаметром около 20 сантиметров, края которых поднимаются на три-четыре сантиметра прямо; цвет терракоты оранжевый или светло-коричневый. Обычно они были запечатаны на дне, с символом или номограммой, похожей на печать крупного рогатого скота; здесь печать оставляет рельеф. В квадратах каст они появляются в местах, где продавалась пулька. Точно так же продолжалось изготовление неглазурованных изделий по заказу жителей города.

Цилиндрические печи под открытым небом с нижней камерой сгорания после загрузки выпекаемых изделий закрыты большими кусками, которые были разбиты или имели дефекты. Они служат теплоотражателями и защищают выпекаемые изделия от резкого изменения температуры, которое может привести к их разрыву.

Гончары находятся в постоянном процессе экспериментов и инноваций; работа человека в гончарном деле заключается в предоставлении опыта. Это не всегда означает "прогресс" или "развитие". Одной из характеристик некоторых производств является использование проволоки; хотя этот материал был известен еще с мезоамериканской эпохи, возможно, к концу 19 века использование проволоки началось на деревьях жизни в Изукаре, Пуэбла, и в гухолях (тип свистка), которые были сделаны в Тлакскале и Гуанахуато. То же самое происходит с небольшими группами пастухов и овец, которые производятся в районе Тонала в Ялиско.

Другими способами, с помощью других методов, существует то, что называется местной или крестьянской наукой, которая сумеет достичь своих собственных целей и способна передавать свои знания из поколения в поколение. Встреча или сбор знаний выражается в том, что называется высокотемпературной керамикой. Экспериментирование с формой и декором является очень старой практикой в Мексике. Чтобы доказать это, достаточно увидеть гончарное производство высоких культур, населявших эту территорию.

Есть общины, которые приняли некоторые заметные изменения; среди них использование промышленного топлива для выпечки и использование промышленных красок и лаков в декоративных целях. К счастью, давление не заставило многие производители изменить свои традиционные формы производства; они продолжают динамику, которая развивается изнутри общины.

Авторы: Альберто Диас де Коссио, Франсиско Хавьер Альварес